音樂有多重面相，聆賞亦有多方途徑，無妨單純享受旋律之美，也可窮究曲式之解構，更應從作曲家的生命歷程來領略創作之價值。以曲為鏡可以解憂煩，以音樂史為鏡可以知興替，以音樂家為鏡則可以明得失。並知其所以然，故有此「音樂家教我們的10件事」系列。
「音樂家教我們的10件事」，帶我們重新認識史上最重要的音樂家群相。摒除「為尊者諱」的美化詞藻，完整地解析每位作曲家自出生到逝世的功過得失，耙梳他們經典作品的創作背景，並檢視其歷史價值與人生理念。
2.18 巴赫
在世時被視為譜曲技匠，離世後聲譽益盛，巴赫有何能耐成為古往今來最偉大的音樂家？他為何固堅過往榮光？如今又該如何看待他上千首的鉅作？
重點聆賞│《觸技曲》《賦格的藝術》《布蘭登堡協奏曲》《馬太受難曲》
2.25 莫札特
莫札特的音樂純淨如天上來，而其人竟粗鄙庸俗？是什麼因素造就他成為音樂史上的第一位freelancer？而早慧是否也代表著必須付出同樣早逝的代價？
重點聆賞│交響曲代表作《費加洛的婚禮》《魔笛》《安魂曲》
3.11 貝多芬
誠然貝多芬改變了音樂家的地位，更將自己的意念貫穿於創作理念中。然若觀察他的待人處世，多疑多怒絕非聖賢，為何還要尊崇他為「樂聖」？
重點聆賞│九大交響曲《月光》《克羅采》《費黛里奧》
3.18 李斯特
年少風流，卻一躍成為歐洲樂壇的超級巨星。晚年搖身變為神父，亦是樂壇大祭酒。擁有多重身分的他，更是浪漫主義的靈魂人物，如今為何最被忽視？
重點聆賞│《超技練習曲》《巡禮之年》《匈牙利舞曲》《浮士德》
3.25 華格納
華格納可謂「厚黑學」教主，皮厚如城牆，心黑如煤炭，但卻無損萬千粉絲對他的景仰。他自視為神，可舉止罄竹難書，如今該如何評斷華格納與其作品？
重點聆賞│《唐懷瑟》《崔斯坦與伊索笛》《尼貝龍根的指環》《帕西法爾》
4.01 柴可夫斯基
他一生最大的悲哀，在於無法公開正視的同志身分，只得將內心最深沈的秘密化為旋律。於是當他一出手，瑰麗作品總成為最受歡迎的大眾名曲。
重點聆賞│《悲愴》《1812序曲》《天鵝湖》《尤金奧尼根》
